sábado, 11 de outubro de 2014

007-James Bond,Top 7 filmes.!!





















1. 007 Contra o Satânico Dr. No (1962)

James Bond (Sean Connery) investiga o desaparecimento de um agente britânico. Em meio às suas investigações ele descobre o esconderijo do Dr. No (Joseph Wiseman), um gênio louco que pretende desviar o rumo dos foguetes americanos.















2. Moscou Contra 007 (1963)

James Bond (Sean Connery) é incumbido de ajudar uma bela agente soviética a fugir de seu país, para então tentar recuperar uma leitora de códigos na embaixada russa, em Londres. Porém, Bond não sabe que a temível organização criminosa Spectre organizou esta armadilha no intuito de executá-lo.















3. 007 Contra Goldfinger (1964)

James Bond (Sean Connery) encarregado de espionar Goldfinger (Gert Fröbe), um poderoso milionário cujas remessas de ouro por diversos países podem esconder ações criminosas. Após ser capturado, Bond descobre que o plano de Goldfinger bem maior que simples remessas de ouro: ele pretende roubar nada mais nada menos do que as reservas americanas de ouro, guardadas no Forte Knox.














4. 007 Viva e Deixe Morrer (1973)

Três agentes britânicos são mortos no mesmo dia, ao investigarem o contrabando de drogas, com os assassinatos estando ligados a um chefão do crime do Harlem e a um diplomata internacional. 007 (Roger Moore) vai investigar o caso e, ao chegar em Nova York, quase morto por um capanga que trabalha para o chefão do Harlem. Mas, ao iniciar suas investigações, logo o agente inglês descobre uma trama para colocar dois bilhões de dólares em heroína no mercado americano.












5. 007 - Permissão Para Matar (1989)

Pouco depois de um importante traficante ser preso, um agente da Agência de Combate aos Narcotráficos e também um grande amigo de James Bond se casa. Mas o chefão da droga, enquanto era levado preso, consegue escapar. Ele consegue encontrar o amigo de 007 em sua lua-de-mel, mata sua esposa e leva o agente para ser mutilado com dentadas de um tubarão. Assim que 007 sabe do ocorrido ele decide se vingar, mas recebe ordem de esquecer o assunto e partir para uma nova missão. Diante desta situação, Bond deserda do Serviço Secreto Britânico e começa sua empreitada para encontrar os responsáveis e matá-los.









6. 007 Contra Goldeneye (1997)

Com a queda da Cortina de Ferro e o final da Guerra Fria, o modo de obter poder deu ao mundo uma nova ordem, que envolvem esquemas perigosos que visam apenas o lucro. Neste contexto, James Bond (Pierce Brosnan) conhece em Mônaco Xenia Onatopp (Famke Janssen), uma mulher extremamente bela e perigosamente mortal, que pertence a Máfia russa. Bond tenta encontrar o Goldeneye, uma arma secreta espacial que destrói tudo que tenha um circuito eletrônico e que, caso caia em mãos erradas dará aos seus donos o poder de derrubar governos. Para impedir um catástrofe mundial, James se une a Natalya Simonova (Izabella Scorupco), uma programadora de computadores.









7. 007 - Operação Skyfall (2012)

O roubo de um HD contendo informações valiosas sobre a identidade de diversos agentes, infiltrados em células terroristas espalhadas ao redor do planeta, faz com que James Bond (Daniel Craig) parta atrás do ladrão. A perseguição segue pelas ruas de uma cidade na Turquia e acaba em cima de um trem. Precisando impedir que a peça seja levada, M (Judi Dench) ordena que a agente Eve (Naomi Harris) dispare, mesmo sabendo que o tiro pode atingir Bond. É o que acontece, fazendo com que o agente 007 despenque de uma altura incrível. Considerado morto, Bond passa a levar uma vida como "fantasma" até assistir, pela TV, o ataque terrorista sofrido pelo MI6 em plena Londres. Disposto a mais uma vez defender seu país, ele retorna à capital inglesa e se reapresenta a M, mesmo guardando uma certa mágoa dela por ter ordenado o disparo. Logo eles descobrem que o responsável pelo roubo e o atentado é alguém que conhece muito bem o modo de funcionamento do MI6.

sábado, 20 de setembro de 2014

Pérolas do Facebook PART I


Oi galera todos temos um perfil no Facebook, e com certeza já nos deparamos com algumas pérolas muito toscas mas muito engraçadas, ai vão algumas daquelas só acredito vendo...


Vai um croquete.?? 



Amor é uma merda.!!!!



A verdade doí 



Roqueira de Arack



Safadinho.!!!



Essa Religião eu não conhecia...



Safada.!!!



Papi olha eu aqui..




Gaiato...



Esse é um bom filho.!!!!


Fonte : perolas.com

quarta-feira, 17 de setembro de 2014

TEORIA POKÉMON !!


Iai Jovens, provavelmente a maioria de vocês já devem conhecer sobre a teoria do Ash em coma, uma das mais famosas já especuladas sobre esse anime tão marcante na infância de tanta gente, mesmo Pokemon sendo um dos animes voltado pro publico infantil, ele também carrega uma cacetada de fãs distribuídos entre todas as idades, por isso, muitos consideram a teoria do Ash em coma muito forte e até mesma sinistra, comparada ao que o próprio anime propõe.

Mas Jovens, quando eu vi sobre essa teoria, putz, pra mim fez todo sentido do mundo, inclusive passei a respeitar mais o anime por causa dessa teoria, porque através dela o anime realmente não seria pra criança, tendo um desfecho tão triste e forte até mesmo pra adultos. Entretanto, apesar de nada a respeito dessa especulação ter sido confirmada como verdade, na minha opinião esse seria o desfecho perfeito pra Pokémon, além de explicar muitas coisas, colocaria finalmente um final com louvor na jornada do nosso querido Ash Ketchum. 

Bom, se você ainda não faz ideia sobre o que eu estou falando e do que se trata a teoria, confira então logo abaixo.


Tudo começou no início de sua jornada, com o acidente com a bicicleta (no primeiro episódio do anime) apesar do anime não retratar, no momento da queda Ash teria desmaiado e entrado em estado de coma. Dias mais tarde ele foi encontrado e foi levado as pressas ao hospital sendo tratado com fortes remédios. Os remédios fizeram efeito e teriam estabilizado o seu coma, tornando os seus sonhos, antes assustadores, agora agradáveis, permitindo a ele viver as suas fantasias. E ai começaria toda a jornada que o anime retrata, uma mera fantasia de sua cabeça.


Após os primeiros episódios, a série é o resultado do subconsciente de Ash realizando seus desejos. Se Ash percebe-se que estava em coma, ele iria acordar, mas sofreria dano cerebral, portanto ele tem de derrubar todas as suas barreiras mentais, uma por uma, até que ele possa entender a si mesmo e escapar do coma. Mais evidências vem do fato de que apesar das suas jornadas levarem-no a vastas distâncias, ele nunca anda de bicicleta por ter desenvolvido uma fobia.

O coma e a fantasia também explicam porque ele não muda muito fisicamente, já que na verdade ele não estar envelhecendo. Também explica como uma criança pode sair sozinha em um mudo cheio de perigosos e animais selvagens, aliás, e porque toda cidade tem a mesma policial e todo centro Pokémon tem a mesma enfermeira.


Joy e Jenny foi as únicas enfermeira e policial que ele conhecia de sua cidade natal, por isso todas enfermeiras e policiais são a mesma na fantasia. Joy e Jenny representam estabilidade e segurança para Ash, por isso elas estão em todo lugar, permitindo a ele se sentir seguro não importa aonde ele vá. 
Os professores representam os ideais de Ash, e é por isso que Gary vira um professor. Já que Gary era um ideal, uma meta que fazia Ash sempre continuar no seu mundo de mentira.

A fantasia também explica porque toda vez que ele entra em uma nova região, praticamente ninguém ouviu falar dele, apesar de suas conquistas. Como poderia Paul, o rival da região de Sinnoh, não conhecer alguém que ficou pelo menos entre os 16 primeiros nas 3 ligas e aniquilou a Liga Laranja e a Batalha da Fronteira?
Continuando para os personagens próximos a ele, os seus parceiros de viagem de Ash são os aspectos de si que ele aprecia, mas não gosta de associar a si. 


Brock é a sexualidade reprimida de Ash. Ash entrou em coma ainda virgem e precisava de uma válvula de escape para suas crescentes frustrações sexuais; como ele nunca experimentou o sexo, Brock nunca deve conseguir também. Mas Brock não é só a projeção da sexualidade de Ash, ele também é uma projeção dos instintos paternais de Ash. Brock deixa seus irmãos para sair em uma jornada com Ash porque Ash não consegue lidar com tanta responsabilidade na sua idade. A permanência de Brock com a professora Ivy foi uma tentativa de suprimir sua sexualidade. 

Você pode perceber que James teve muito mais diálogos durante essa parte da série, para substituir o papel de Block. Ash não gostou muito disso, portanto Brock retorna e se recusa a falar sobre o que aconteceu enquanto ele estava fora (o subconsciente de Ash estava reprimindo ele durante aquele tempo, então ao invés de um sentimento de medo, ele realmente não sabe o que aconteceu). Mais evidencia de que Brock é a sexualidade de Ash é que ele retorna a série sempre que Ash descobre um novo aspecto feminino de si mesmo.

Misty é o primeiro desses aspectos que encontramos. Mas é, no fim das contas, inalcançável, até porque ele praticamente não conhecia ela, só tinha a visto uma vez antes de entrar em coma, o que explica por quer a Misty é agressiva e arrogante, já que a sua lembrança dela é de uma menina nervosa querendo sua bicicleta de volta.


A Equipe Rocket são as qualidades de si mesmo que Ash acha ser negativas mas está vindo a aceitar. Jesse e James querem agradar Giovanni, o pai de Ash, e Jessie engana o submisso James em executar seus planos para conseguir isso. 
Meowth especialmente quer agradar a ele porque ele lembra dos bons tempos com Giovanni. Isso coloca Meowth em uma categoria conhecida como a inocência (corrompida) de Ash. Isso é aparente porque Meowth pode falar. Na verdade, a motivo de Meowth poder falar é para que Ash possa eventualmente aceitar os aspectos da Equipe Rocket como partes de si mesmo.


Ash tem problemas com seu pai, então ele o colocou na liderança da organização do mal e o satanizou. Pode até haver uma Equipe Rocket (no mundo real) mas dificilmente o pai de Ash é o líder deles. Ash provavelmente acredita que a separação entre seus pais foi parcialmente culpa sua, mas também culpa parcialmente seu pai. A separação fez sua mãe sair da cidade e ir para Pallet e é a razão inicial para Ash sair em sua jornada: escapar do caos da sua casa. Mas toda a Equipe Rocket, incluindo Butch e Cassidy, simbolizam sua incapacidade de escapar das armações de seu pai.

Max veio com May. Ele representou o Ego e ela representou o Id com grandes ambições naquela sessão. (Nota: da uma googlada que você entende do que se trata. Só Freud explica, literalmente) Eles trabalharam durante um tempo, mas como Ash é um adolescente, sua sexualidade tinha que retornar. Ele continuou a se reinventar e eventualmente escreveu novos aspectos de si, mas sua mente lentamente trouxe os velhos de volta como um suporte para tornar a transição mais fácil.


Pikachu representa a humanidade de Ash, por isso que há os episódios em que eles se separam e Ash quer desesperadamente encontrá-lo, ao ponto de trabalhar junto com a Equipe Rocket (aspectos de si que ele normalmente não se associaria). A Equipe Rocket quer roubar o Pikachu e dá-lo a Giovanni. Jesse e James vão sempre se opor a Ash porque o mero pensar de que sua humanidade está nas mãos de seu pai assusta Ash. 

Porém, essa é a mesma razão que faz com que ele trabalhe com essas partes de si para evitar que sua humanidade seja perdida. Ash não conseguiu evoluir Pikachu porque isso significaria desafiar o conceito de quem ele era, o que o deixaria inconfortável enquanto ele ainda enfrenta seus problemas iniciais. O narrador é a manas superior de Ash (Nota: um conceito da teosofia. Google explica), recapitulando e explicando o progresso que ele fez e o que ele vai encarar pela frente, permitindo a si mesmo observações sobre qual a melhor forma de o acordar.

Os métodos da Equipe Rocket gradativamente ficam mais e mais engraçados/absurdos porque Ash é apenas uma criança imaginando essas coisas. Por isso todo mundo acredita nos disfarces da Equipe Rocket. Ele sabe que são eles (pelo menos no subconsciente), mas escolhe ignorar isso para que ele possa melhorar a si mesmo. De certa forma, o Ash que quer escapar está sabotando o Ash que quer ficar perdido em sua mente para que possa haver mais conflito, e possivelmente a eventual fuga. A fuga sendo conseqüência de finalmente aceitar quem ele é, pois, como mencionado anteriormente, a Equipe Rocket é a forma de Ash lidar com aspectos que ele se sente desconfortável de lidar sozinho.


Você pode lembrar que no início da seria existiam animais e referencias a animais. Por exemplo, o peixe no aquário do ginásio de Cerulean, ou que a Pokedex descreve Pikachu como similar a um rato. Esses animais não importam para a psique de Ash e portanto não vem muito a tona. Se Ash adorasse cachorros, tudo seria sobre diferentes raças de cães, e torneios de luta entre cães, mas enquanto a serie prossegue, você vê menos animais e mais Pokémons. Isso pode ser um sinal de que a mente de Ash está se deteriorando.

Como ele está em coma, ele está esquecendo de alguns animais e máquinas e os substituindo por Pokémons. Isso pode explicar coisas como Pokémons elétricos funcionando como geradores de energia; esses são sinais de que a sua memória do mundo real está escapando cada vez mais conforme o tempo passa. O reino dos Pokémons será idealizado continuamente já que ele não tem estímulos do mundo real. A mente de Ash pode ou não estar deteriorando, mas ele está ficando cada vez mais acostumado as regras do seu mundo de mentira. 

Os Pokémons são as racionalizações para o funcionamento de sua fantasia. Se qualquer coisa que venha surgir adiante que é desconhecido para Ash, logo sua mente responde: Pokémon.


Ash sempre solta seus Pokémons porque sua mente está forçando ele a se livrar deles. Assim que ele treina um time extremamente forte, um torneio chega, e após todas as lutas do torneio ele tem que ir a uma nova terra para novos desafios. 

Mas com um time extremamente forte, não haverão desafios, e não haverão formas de motivá-lo a ir além, então a parte de Ash que quer ficar em coma e continuar a jornada se livra de seus problemas, colocando outros pokemons no time, o único que ele não se livra é Pikachu justamente por ser sua humanidade. Como podemos ver, Ash pode muito bem ter ficado aprisionado nesse mundo para sempre. Mas como todo sonho, como tudo, existe um início e também um fim.

Então esse seria o verdadeiro fim de Pokémon :


Na sala do hospital, vemos Delia, entristecida, falando com um doutor com uma expressão sinistra no rosto. Ele diz que o plano de saúde acabou, e o garoto não teve mudança na atividade cerebral em sete anos. Diz também que o choque do desligamento das máquinas tem uma pequena chance de fazê-lo acordar. Então, ela concorda, em lágrimas.

De volta ao mundo de Ash, ele finalmente derrotou a Elite dos Quatro, e um por um, as pessoas ao redor dele começaram a desaparecer. Eventualmente, tudo está preto. Pikachu corre até ele, brilhando cada vez mais na escuridão. Finalmente, ele alcança Ash e os dois se abraçam uma ultima vez.

De volta a sala do hospital, seus sinais vitais diminuindo, Ash murmura suas ultimas palavras.

Eu... quero ser... o melhor...

Ash estar morrendo, sem nunca ter realizado o seu sonho de fato, exceto o fracasso em seus sonhos. Quando ele voltou a realidade, ele percebeu toda a mentira que aquilo era, percebeu que era tudo imaginação. 

Sabendo que seus esforços, ambições e amigos não eram reais, tudo apenas uma mentira confusa, ele não aguentou devido a pressão que a verdade fazia, e então desistiu.

Enquanto ele fala sua ultima frase, ele abre um pouco seus olhos e vê a silhueta de sua mãe, seu rosto coberto pelas suas mãos que limpam as lágrimas. Eles olham um nos olhos do outro, e uma ultima descoberta lhe vem a tona antes de ele perder toda sua força.

Ele vê que sua mãe sempre teve a esperança de que ele iria recuperar-se todo esse tempo. Ele a vê e percebe que a esperança dela foi quebrada ao perceber que ele viveu mais que seu único filho, mais do que o Ash de verdade. Ele então morre sabendo que ele é amado, mas que tudo aquilo que ele almejava e amava não existia, pelo menos, não naquele mundo.








sábado, 13 de setembro de 2014

JOHN TITOR, o viajante do tempo !!

Seria possível um viajante vindo do futuro ?!

Iai Jovens, talvez muitos de vocês conheçam ou já tenham ouvido falar sobre esse sujeito, John Titor, mais pra quem não conhece, vai ai algumas curiosidades sobre quem foi essa pessoa com uma história bastante intrigante. 

A primeira vez que esse nome John Titor surgiu, foi durante fóruns que discutiam sobre assuntos variados, aproximadamente entre os anos 2000, a partir então das conversas entre os membros, o tal usuário se apresentou com esse nome pela primeira vez, alegando de cara "Sou um viajante do tempo". John teria vindo de anos a frente no futuro para cumprir uma determinada tarefa no passado. 


"SAUDAÇÕES, EU SOU UM VIAJANTE DO ANO DE 2036"

Essa jovens foi a primeira mensagem escrita por esse indivíduo misterioso e desconhecido, e como é de se esperar, a mensagem acabou causando bastante polêmica e discussões até surgirem outras mensagens do próprio. O tal visitante começou a esclarecer algumas questões sobre as próximas décadas com uma segurança incomum. Em suas postagens online, Titor alegou ser um soldado americano do ano de 2036 originário de Tampa na Flórida, que foi designado para um projeto governamental de viagem no Tempo. Titor alegou estar em uma escala no ano 2000 por "razões pessoais".

Além disso, ele também expressou um interesse em mistério sem explicações como E.Ts (que em seu tempo ainda estão sem explicações). Titor argumentou que OVNIs e visitantes podem também ser viajantes no tempo de um futuro muito mais distante que o seu, que possuem máquinas do tempo superiores às suas.

IBM 5100

Como disse antes, John Titor afirmava ter voltado no tempo para cumprir um determinado objetivo. Antes de "aterrissar" no ano de 2001 para questões particulares, ele tinha uma missão no ano de 1975. O objetivo era coletar um computador IBM 5100 que ele disse ser necessário para traduzir ou depurar diversos programas antigos de computador no ano de 2036. Titor teria sido selecionado especificamente para essa missão por seu avô paterno estar diretamente envolvido na montagem e programação do 5100.

Titor fez além disso tudo, diversas previsões que intrigou muitos curiosos da época, entretanto, Titor explicou que sua viagem foi de um universo paralelo e que as coisas poderiam acontecer diferentemente de como ele previu. Sendo assim, Titor teve algumas previsões corretas e outras erradas, e outras preocupantes, como por exemplo:

A partir de 2004, uma guerra civil se iniciaria nos Estados Unidos após o resultado das eleições presidenciais daquele ano. O conflito ganharia contornos mundiais até que, em 2015, a Rússia lançaria um míssil no país, dizimando estados inteiros e começando uma curta e intensa Terceira Guerra Mundial. Entretanto, países como o Brasil estaria de fora, graças a Deus.


Muitas perguntam sobre o futuro foram feitas a Titor também e ele descreveu o futuro como "uma vida em uma fazenda" onde as pessoas passariam muito mais tempo lendo e conversando pessoalmente. Porém, por causa da guerra, o meio ambiente estaria infestado por radiação e doenças, o que obriga a produção de alimentos em locais internos, uma nova constituição seria estabelecida e itens úteis como água seria difícil de ser obtida e coisas simples em nosso cotidiano como bicicletas, seriam bastante raros.

Após cerca de quatro meses debatendo, Titor avisou que aquele seria seu último dia naquele ano e então não realizou mais nenhuma postagem, o sujeito conhecido como John Titor teria simplesmente desaparecido até hoje, deixando uma dúvida mortal acerca do que nos aguarda no futuro, mas caso ele realmente exista de verdade, de acordo com as postagens, desde 2011 ele já seria uma criança com um futuro definitivamente grandioso, que pelo menos, nós já sabemos.


E aqui vai galera uma super dica, se você gostou da postagem e se interessou não só pela história de John Titor mais também sobre viagens temporais, eu recomendo fortemente que você assista esse maravilhoso anime de Ficção Científica, Steins; Gate.

Já fiz uma postagem sobre esse anime a algum tempo no blog, ai vai o link:
http://filosofiaagressiva.blogspot.com.br/2014/03/steinss-gate.html



ENTÃO É ISSO AI JOVENS
VLW E FLW



6 Gifs de Arte Gótica !!

1 – Moça da parede

2 – Ruínas assombradas

3 – Arrastado para o inferno

4 – A torre das almas

5 – Coronel fantasma

6 – A dama dos corvos

FONTE(S)
IMAGENS

segunda-feira, 8 de setembro de 2014

Vítimas do Destino




O dramaturgo grego Esquilo é conhecido como o criador da Tragédia. Ele entrou para a História por causa de suas peças teatrais, mas também mereceria o mesmo destaque honorífico em razão da maneira dramática de sua morte. De acordo com a lenda, Esquilo foi morto quando uma águia confundiu sua calva com uma rocha e derrubou sobre ele um casco de tartaruga, rachando-lhe a cabeça.

Vítimas modernas do destino também sofreram mortes ironicamente similares. Vejamos o caso de Praga, Tchecoslováquia. Uma mulher saltou de uma janela no terceiro andar de um prédio após ficar sabendo da infidelidade do marido. Este, entrando no edifício exatamente naquele momento, acabou recebendo o peso da mulher sobre a cabeça. Ela sobreviveu. Ele morreu no ato.

Há também o caso de uma mulher de 36 anos de San Diego, Califórnia, que, em
1977, planejou matar seu marido de 23 anos, instrutor físico dos Fuzileiros Navais, para receber os 20 mil dólares do seguro. Ela colocou o veneno de uma tarântula
em uma torta de ameixas, porém ele comeu apenas alguns pedaços. Em seguida,
tentou eletrocutá-lo no chuveiro, mas o plano também falhou. Assim como fracassaram as tentativas de matá-lo com detergente, de atropelá-lo com o carro, de injetar bolhas de ar nas veias e até de despejar anfetamina na cerveja quando ele precisava dirigir, na esperança de que ficasse alucinado e sofresse um acidente fatal.

Exasperada, ela contratou uma mulher de 26 anos para cúmplice no crime. Juntas, elas golpearam o marido na cabeça com pesos de metal, enquanto o instrutor físico dormia. Foi só dessa maneira que ele finalmente sucumbiu.

E, para encerrar, no dia comemorativo dos soldados e marinheiros dos EUA mortos em ação, em 1987, um advogado de 40 anos da Louisiana ficou em pé em seu barco, quando uma tempestade se aproximava.

- Aqui estou - gritou ele para os céus, levantando suas mãos sobre a cabeça.

Um raio fulminou-o instantaneamente. O primeiro nome do advogado era Graves
(Covas).

Fonte : O Livro dos Fenômenos Estranhos de Charles Berlitz


terça-feira, 2 de setembro de 2014

Estrela de uma quarta dimensão teria dado origem ao nosso Universo


Cientistas canadenses apresentaram uma teoria revolucionária sobre a gênese do cosmos, baseada na possibilidade de que nosso universo tridimensional teria surgido como o horizonte de uma estrela caída de um universo de quatro dimensões. Até hoje, a teoria do Big Bang, que afirma que todo o universo existente se originou após a explosão de um ponto infinitamente pequeno, maciço e denso – denominado singularidade espaço-tempo –, é a mais aceita.

A expansão do universo perceptível e a existência de ondas gravitacionais primordiais, dentre vários fenômenos descobertos pelos físicos e astrônomos, reforçaram esta teoria. Entretanto, além de determinar um ponto de partida para a existência do cosmos, a teoria do Big Bang nunca tentou explicar o que precedeu a grande explosão. A explicação apresentada por uma equipe de especialistas do Instituto Perimeter de Física Teórica, no Canadá, lança luz sobre esse enorme mistério. A teoria dos canadenses faz uma analogia entre o fenômeno do horizonte de eventos de um buraco negro, no universo tridimensional ao qual pertencemos, e um processo semelhante, ocorrido em um universo hipotético de quatro dimensões.

Em um buraco negro, o chamado horizonte de eventos representa um ponto sem retorno para a matéria e a energia: qualquer partícula existente que atravesse esse ponto, incluindo os fótons, será atraída pela imensa gravitação da massa no centro do buraco. Esse fenômeno transforma o horizonte de eventos em um espaço praticamente bidimensional, no qual, como se fosse uma barreira, a passagem de qualquer partícula além dessa fronteira significa um desaparecimento virtual da realidade perceptível para um sujeito externo; não se trata, na verdade, de um aniquilamento, mas se torna impossível ver o que acontece com ela. O caso do universo hipotético de quatro dimensões seria similar, de acordo com os cientistas: um buraco negro, em uma quarta dimensão, implicaria um horizonte de eventos de três dimensões, como nosso universo.

A teoria revolucionária remonta ao mesmíssimo Big Bang, que aconteceu devido ao colapso de uma estrela em um buraco negro, e aos fenômenos atuais vigentes, como a expansão do universo observável, posto que os horizontes de acontecimentos abrangem uma expansão. Assim, não existem contradições entre as teorias vigentes e a dos cientistas canadenses.

Fonte: Dailygalaxy


sábado, 30 de agosto de 2014

Top 7 Filmes de Máfia



1. Gomorra (2008)

 Toto (Salvatore Abruzzese) tem 13 anos e trabalha como mensageiro de um grupo de traficantes de drogas e armas. Pasquale (Salvatore Cantalupo), alfaiate contratado secretamente por chineses para formar operários, descobre subitamente que sua vida corre perigo. Don Ciro (Gianfelice Imparato) é responsável por levar dinheiro a famílias cujos membros estão presos ou mortos. Como eles, outros tantos habitantes de Nápoles e da região da Campanha têm suas vidas regidas pela Camorra, a tradicional máfia local que alimenta uma espiral de violência sem fim, um filme realista e verdadeiro. vencedor da Palma de ouro em Cannes.








2. O Poderoso Chefão (1972)

 Don Vito Corleone (Marlon Brando) é o chefe de uma "família" de Nova York que está feliz, pois Connie (Talia Shire), sua filha, se casou com Carlo (Gianni Russo). Porém, durante a festa, Bonasera (Salvatore Corsitto) é visto no escritório de Don Corleone pedindo "justiça", vingança na verdade contra membros de uma quadrilha, que espancaram barbaramente sua filha por ela ter se recusado a fazer sexo para preservar a honra. Vito discute, mas os argumentos de Bonasera o sensibilizam e ele promete que os homens, que maltrataram a filha de Bonasera não serão mortos, pois ela também não foi, mas serão severamente castigados. Vito porém deixa claro que ele pode chamar Bonasera algum dia para devolver o "favor". Do lado de fora, no meio da festa, está o terceiro filho de Vito, Michael (Al Pacino), um capitão da marinha muito decorado que há pouco voltou da 2ª Guerra Mundial. Universitário educado, sensível e perceptivo, ele quase não é notado pela maioria dos presentes, com exceção de uma namorada da faculdade, Kay Adams (Diane Keaton), que não tem descendência italiana mas que ele ama. Em contrapartida há alguém que é bem notado, Johnny Fontane (Al Martino), um cantor de baladas românticas que provoca gritos entre as jovens que beiram a histeria. Don Corleone já o tinha ajudado, quando Johnny ainda estava em começo de carreira e estava preso por um contrato com o líder de uma grande banda, mas a carreira de Johnny deslanchou e ele queria fazer uma carreira solo. Por ser seu padrinho Vito foi procurar o líder da banda e ofereceu 10 mil dólares para deixar Johnny sair, mas teve o pedido recusado. Assim, no dia seguinte Vito voltou acompanhado por Luca Brasi (Lenny Montana), um capanga, e após uma hora ele assinou a liberação por apenas mil dólares, mas havia um detalhe: nas "negociações" Luca colocou uma arma na cabeça do líder da banda. Agora, no meio da alegria da festa, Johnny quer falar algo sério com Vito, pois precisa conseguir o principal papel em um filme para levantar sua carreira, mas o chefe do estúdio, Jack Woltz (John Marley), nem pensa em contratá-lo. Nervoso, Johnny começa a chorar e Vito, irritado, o esbofeteia, mas promete que ele conseguirá o almejado papel. Enquanto a festa continua acontecendo, Don Corleone comunica a Tom Hagen (Robert Duvall), seu filho adotivo que atua como conselheiro, que Carlo terá um emprego mas nada muito importante, e que os "negócios" não devem ser discutidos na sua frente. Os verdadeiros problemas começam para Vito quando Sollozzo (Al Lettieri), um gângster que tem apoio de uma família rival, encabeçada por Phillip Tattaglia (Victor Rendina) e seu filho Bruno (Tony Giorgio). Sollozzo, em uma reunião com Vito, Sonny e outros, conta para a família que ele pretende estabelecer um grande esquema de vendas de narcóticos em Nova York, mas exige permissão e proteção política de Vito para agir. Don Corleone odeia esta idéia, pois está satisfeito em operar com jogo, mulheres e proteção, mas isto será apenas a ponta do iceberg de uma mortal luta entre as "famílias".


3. O Poderoso Chefão II (1974)

Início do século XX. Após a máfia local matar sua família, o jovem Vito (Robert De Niro) foge da sua cidade na Sicília e vai para a América. Já adulto em Little Italy, Vito luta para ganhar a vida (legal ou ilegalmente) e manter sua esposa e filhos. Ele mata Black Hand Fanucci (Gastone Moschin), que exigia dos comerciantes uma parte dos seus ganhos. Com a morte de Fanucci, o poderio de Vito cresce muito, mas sua família é o que mais importa para ele. Um legado de família que vai até os enormes negócios que nos anos 50 são controlados pelo caçula, Michael Corleone (Al Pacino). Agora baseado em Lago Tahoe, Michael planeja fazer incursões em Las Vegas e Havana instalando negócios ligados ao lazer, mas descobre que aliados como Hyman Roth (Lee Strasberg) estão tentando matá-lo. Crescentemente paranoico, Michael também descobre que sua ambição acabou com seu casamento com Kay (Diane Keaton) e até mesmo seu irmão Fredo (John Cazale) o traiu. Escapando de uma acusação federal, Michael concentra sua atenção para lidar com os seus inimigos.


4. Scarface (1983)

Um criminoso cubano exilado (Al Pacino) vai para Miami e em pouco tempo está trabalhando para um chefão das drogas. Sua ascensão na quadrilha é meteórica, mas quando ele começa a sentir interesse na amante do chefe (Michelle Pfeiffer) este manda matá-lo. No entanto ele escapa do atentado, mata o mandante do crime, fica com a amante dele - mas simultaneamente sente desejos incestuosos por sua irmã (Mary Elizabeth Mastrantonio) - e assume o controle da quadrilha. Em pouco tempo ele ganha mais dinheiro do que jamais sonhou. No entanto ele está na mira dos agentes federais, que o pegam quando ele está "trocando" dinheiro. Mas seu problema pode ser resolvido se ele fizer um "serviço" em Nova York para um grande traficante e pessoas influentes, que podem manipular o poder para ajudá-lo. Porém, a missão toma um rumo inesperado quando, para concretizá-la, ele precisa matar crianças.




5. Os Intocáveis (1987)

 Na Chicago dos anos 30, o jovem agente federal Eliot Ness (Kevin Costner) tenta acabar com o reinado de terror e corrupção instaurado pelo gângster Al Capone (Robert De Niro). Para isso, ele recruta um pequeno time de corajosos e incorruptíveis homens e conta com a ajuda do experiente policial Jim Malone (Sean Connery), um dos maiores filmes de todos os tempos um dos meus preferidos por suas grandes atuações e uma trilha sonora inesquecíveis.  











6. Era uma vez na América (1984)

Na década de 20, David Aaronson (Robert De Niro) e Maximillian Bercouicz (James Woods), dois amigos de descendência judaica, crescem juntos cometendo pequenos crimes nas ruas do Lower East Side, Nova York. Gradualmente estes crimes assumem proporções maiores e a Máfia judaica passa a ter tanta força que os amigos do passado se tornam rivais. Esta saga percorre desde seus dias de infância, atravessa o apogeu durante a Lei Seca e retrata o reencontro deles após 35 anos.











7. Cassino (1996)

 Através de três personagens básicos: um diretor de cassino (Robert De Niro) com um passado comprometedor; uma prostituta de alta classe (Sharon Stone), que dominava a todos, menos o seu cafetão; e um gângster (Joe Pesci), que tomava conta do diretor do cassino e passa gradativamente, a seguir os passos dela, criado um painel de Las Vegas dos anos 70, quando a Máfia controlava o jogo, até o gradual surgimento das grandes corporações, que ficaram no lugar das quadrilhas e transformaram a cidade em uma Disneylandia.











Ai estão na minha opinião os 7 filmes mais mafiosos do cinema, se você concorda comente qual o seu preferido, se não diga qual você sente falta nesta lista.

sexta-feira, 15 de agosto de 2014

PÉROLAS DO PS1 !! *----*


Iaew Jovens, chega me emociono ao falar a respeito desse assunto, relembrar hoje sobre uma das épocas mais felizes da minha infância, quando minha única preocupação era ficar em frente a televisão jogando 24 horas por dia até o sol raiar. Me lembro que quando vir aquele novo vídeo game (PS1) que meu Pai tinha comprado foi realmente amor a primeira vista, era a época do cartucho e quando chegou o Playstation era coisa de outro mundo, os gráficos, jogabilidade, tudo era perfeito.

Recentemente eu baixei um emulador do ps1 para poder saborear novamente a sensação de jogar os jogos que eu jogava na infância, e foi exatamente como eu esperava, vou colocar aqui abaixo os vídeos ensinando como baixar o emulador do PS1 e também as Roms dos jogos:




Por isso galera aqui vai a minha lista a respeito daqueles jogos que marcaram toda a minha infância, que fascinaram não só a mim mais a toda uma geração de jovens gamers. Então Jovem se você assim como eu sente o poder da Nostalgia percorrer todo seu corpo quando o assunto se trata do maravilhoso PS1, confira ai a miha lista de games e comente sua opinião logo abaixo. :)


RESIDENT EVIL 3

"Se você correr o bicho pega e se ficar o bicho come"

Essa para mim é a melhor definição desse jogo kk, Nemesis ganha o selo de vilão mais filho da mãe de ruim de morrer de qualquer franquia já criada. Quem não se lembra do terrível cagaço que era jogar Resident com o nosso querido Nemesis a solta, era foda, toda vez que ele aparecia era um mini ataque cardíaco de tão intenso que era o frenesi.

A história do Jogo creio que vocês já conhecem por isso não vou entrar em muitos detalhes, temos nossa querida Racoon City de volta com toda sua população contaminada pelo T-Vírus, o jogo começa um dia antes dos acontecimentos de RE2 e termina dois dias depois. A característica fundamental do jogo é justamente o vilão como eu falei antes, Nemesis, um modelo experimental programado pela Umbrella para eliminar os membros da unidade S.T.A.R.S. sobreviventes  à mansão.

Faz muito tempo que eu joguei esse jogo, mais na minha mente ele se mantém consagrado até hoje, todos os outros Residents eu também achei fenomenal, mas não tem pra onde né Jovens, Resident Evil 3: Nemesis sempre vai ser o carro chefe da franquia.

STARSss...


SILENT HILL

"Have you seen a little girl ?" 

Que destino terrível foi reservado para o pobre Harry Manson que vive a procura de sua filha Cheryl, mano, estar em Silent Hill é estar no inferno, não há escapatória. Eu falei anteriormente do cagaço que era confrontar Nemesis em RE, mas nada se compara a Silent Hill, a franquia mais medonha e sinistra do mundo dos games, é natural do ser humano ter medo do desconhecido e daquilo que é estranho e em Silent Hill tudo é estranho e desconhecido. 

O mais terrível desse jogo além da ambientação e cenários extremamente escuros, é a porra da trilha sonora, não me entenda mal, não é um defeito e sim a grande qualidade do jogo por ser impecável e de deixar os cabelos do braço arrepiado. Quando começa aquela sirene tocando no seu ouvido e você ver que a cidade estar sendo engolida pelo caos e se transformando naquela mistura de grades enferrujadas misturadas com sangue e carne de pessoas, você com certeza já pensa "Me Ferrei". E não só isso, o barulho do rádio chiando indicando monstros ao seu redor, vozes de pessoas sofrendo em agonia, som de cadeira de roda, a cidade inteira não lhe deixa em paz em nenhum minuto. É muito medonho, me lembro de uma parte do jogo em que eu estava na parte do colégio e eu entrei em um dos banheiros e quando sair pela mesma porta que entrei o lugar inteiro tava diferente, eu entrei no banheiro e sair no segundo andar do prédio, O_o .

Apesar de ser um game antigo, o primeiro da franquia, é um excelente game, digo isso porque rejoguei um dia desses, muitos consideram o melhor jogo da franquia, fica a critério de cada um. E como todo game de terror que se preze, ele também tem o seu próprio "Nemesis", nesse caso, o impiedoso Pyramide Head ou Cabeça de Pirâmide, apesar de que ele só aparece apartir do Silent Hill 2 que eu tb joguei e adorei. O mais legal dos jogos de Silent Hill é o terror psicológico, onde a cidade ela se molda conforme os sentimentos e medos de cada protagonista do jogo, exemplo cada monstro no jogo representa um tipo de angustia.



FINAL FANTASY VII

"I will... Never be a Memory"

Deixando agora um pouco o lado negro da força e adentro no mundo dos RPGs, da fantasia, eu puxo de cara Final Fantasy VII, o jogo onde aprendemos a amar nossa "mãe" acima de qualquer coisa kkk. 

Sendo eu um grande fã de jogos de RPGs, sempre fui apaixonado pelos jogos da franquia FF, como o FFX e o FFXII do PS2 me trouxeram muitas horas de diversão, muitas mesmo, no FFXII demorei cerca de 150 h jogáveis. Porém, o foco deste post é o FFVII do PS1, quando eu tive o PS1 eu não tive a oportunidade de ter esse jogo, por isso eu zerei ele recentemente com pouco mais de 100 h. E cara que foda, a História de Cloud e seus companheiros da equipe avalanche contra o poderoso SOLDIER first class Sephiroth, é muito marcante. O jogo foi o primeiro da série a usar gráficos 3D, por isso os gráficos não são lá essas coisas, mais pra época seria revolucionário para a franquia. Entretanto, a história, os personagens cativantes e a jogabilidade compensam todo os defeitos que o jogo possa apresentar. O jogo recebeu elogios de vários críticos mundialmente. A GameSpot comentou que "nunca antes se viu tecnologia, jogabilidade e narrativa sendo combinados em um só. Final Fantasy pra mim sempre foi a liberdade da expressão criativa e fantasiosa onde você pode entrar no mundinho do jogo junto com seus personagens e se emocionar com as diversas situações apresentadas.

O final do Jogo e muito obscuro, deixando algumas coisas em aberto e abrindo um leque de possibilidades. Ao contrario dos outros jogos da franquia, em FFVII não aparece a mensagem "THE END". Por isso a Square indica supostas coninuações ou Spin offs do jogo, e foi exatamente isso. Para quem já zerou o jogo, só pra quem já zerou heim, e que quer ver mais da história, eu recomendo vocês Jogarem o FFVII: Crisis Core onde temos um dos personagens mais importantes da história de Cloud, Zack, e logo após zera-lo assista o filme FFVII: Advent Children que é foda.



VALKYRIE PROFILE

"O RAGNAROK ESTAR PRÓXIMO"

Mais um megaboga jogo de RPG que juntou uma legião de fãs pelo seu estilo único de ser, Valkyrie Profile, eu recomendo a todos que querem se divertir com uma história de fantasia das mais refinadas entre os games.

Todo o enredo e ambientação do jogo estão imersos dentro da fantástica mitologia nórdica, onde os Deuses e humanos vivem dependentes uns dos outros o tempo todo. A personagem principal, é uma valquíria, Lenneth, uma guerreira a serviço de Odin (Deus dos Deuses) que não têm apenas a função de guerrear, mas também de recrutar novos guerreiros para lutar ao lado das tropas de Odin em Vahalla, que são na verdade os espíritos de guerreiros humanos que morreram em combate. Mas para que recrutar novos guerreiros? Porque o Ragnarok, batalha apocalíptica do mundo nórdico, está próximo. Dessa forma, o jogo conta com mais de 20 personagens jogáveis e com 3 finais diferentes a serem escolhidos dependendo de suas ações em campanha. O jogo possui uma trama ótima e comovente, com histórias tristes que cercam cada um dos guerreiros mortos, a jogabilidade bem flúida e diferente é ponto chave do Jogo, só você jogando pra entender, é muito massa.

Na minha opinião o momento mais sublime de Valkyrie Profile é o de recrutamento de cada guerreiro. O jogo é extremamente competente e bem executado, todos os elementos apontados acima formam um jogo realmente formidável e diverso do que havia disponível em se tratando de RPGs: as sensacionais batalhas, a exploração divertida, a estratégia de cada capítulo, são incríveis. Mas ainda assim, o momento do recrutamento é o mais especial do jogo. 
JOGUEM O QUANTO ANTES, NÃO VÃO SE ARREPENDER !!



METAL GEAR SOLID

Snake, can you hear me ?

Metal Gear Solid, o jogo que definiu o que é o gênero Stealth. Quando lançado para o Playstation, o jogo simplesmente ficou famoso pelo novo padrão de qualidade, sua história madura e envolvente, seus gráficos detalhados e seus personagens soberbos que marcaram a vida de muita gente. 

Metal Gear foi um dos melhores jogos sem dúvida que joguei no meu velho PS1 que já faleceu a alguns anos. Temos como personagem principal o lendário Solid Snake que é reconhecido mundialmente pelo governo como fodão, onde ele é contratado para uma nova missão de infiltração em uma base no Alaska, lá Snake terá que combater um grupo terrorista denominado FOXHOUND, comandado por vários membros especialistas nos mais diversos tipos de combate, deste modo, trazendo muita dor de cabeça para nosso espião. Hideo Kojima acertou cheio na nova franquia que logo logo entraria pro mundo dos clássicos.

A orientação do Jogo é fantástica e dinâmica, sou fã de carteirinha da franquia pelas horas de diversão que o jogo já me proporcionou, por isso que entre uma disputa das franquias de  Metal Gear Solid e Splinter Cell, eu prefiro ficar no grupo do Snake. 



THE KING OF FIGHTER


"O REI DOS FLIPERAMAS"

Exatamente King of Fighter juntamente com Street Figther foram os jogos que dominaram os fliperamas até hoje, e principalmente o KOF 99 foi o ue eu mais joguei pela grande diversidade de personagens apesar de não ter Rugal, o personagem mais apelão da franquia. Com gráficos 2D, traços de anime e jogabilidade excelente, KOF fez sucesso no mundo todo e morada no coração de muita gente. O que eu mais gostava no KOF 99 era a facilidade para as execuções dos poderes, deixando o jogo muito mais divertido. Foi um dos melhores jogos de luta que eu tive no PS1.

A série combina elementos e personagens de outras séries e videogames também produzidos pela SNK: Fatal Fury a famosa equipe composta por Terry, Andy, Joe e May e também Art of fightingO sucesso da franquia foi tão grande que propiciou a SNK fazer novos lançamentos anualmente. Até hoje em dia é divertido de se jogar



"MENÇÕES HONRÁVEIS"

Bom pessoal, esses foram os mais marcantes pra mim, mas fica aqui mais algumas menções a outros jogos megabogas que formaram legiões de fãs, tornando cada dia das nossas vidas mais divertidas.





VLW e FLW